最終，這場拍賣的總收入達(dá)到了79.2萬美元，比原定目標(biāo)多了20%。其中最貴的一幅作品拍出了27.7萬美元的高價。不過相對于這場拍賣會的營收，它在行業(yè)內(nèi)引發(fā)的討論與爭議遠(yuǎn)超它的實際規(guī)模。

就在拍賣前，一封公開信在社交媒體上瘋傳，呼吁佳士得取消這場拍賣。這封信還得到了全球6500名藝術(shù)家的聯(lián)名支持，規(guī)模不小。這封信里是這么說的：“您計劃拍賣的許多藝術(shù)作品，都是用未經(jīng)授權(quán)、訓(xùn)練自受版權(quán)保護(hù)作品的AI模型創(chuàng)作的。這些模型和背后的AI公司剝削了人類藝術(shù)家，沒有經(jīng)過允許，也沒有支付合理的費用，就用這些作品來打造自己的商業(yè)AI產(chǎn)品。”在信的最后，還直接喊話：“我們請求，如果你對人類藝術(shù)家有任何尊重，請取消拍賣。”

實際上，人工智能在藝術(shù)領(lǐng)域引發(fā)的爭議早已有之。從早期AlphaGo在圍棋上擊敗李世石，到AI孫燕姿馳騁音樂平臺，每一次AI引發(fā)的爭議似乎都是在人類自認(rèn)為是專屬領(lǐng)域，例如，藝術(shù)和體育，這些人們認(rèn)為是人類精神載體的行業(yè)。

不過，許多從業(yè)者也認(rèn)為，AI不過是工具，只要作品中承載的精神與意圖是自己原創(chuàng)的，不用過多關(guān)注工具的問題。正如黑神話悟空藝術(shù)總監(jiān)楊奇曾在一次采訪中講到，他認(rèn)為他們這一代從業(yè)者應(yīng)該是最后一批“手藝人”，未來新一代美術(shù)從業(yè)者將會利用AI更加凝練地將精神承載在作品中，這無所謂好壞。

就在《黑神話?悟空》的制作中，黑神話音頻總監(jiān)李佳琦也表示，他也在工作中會利用AI歌姬來對游戲中的音樂歌曲做設(shè)計調(diào)整，而這并不妨礙黑神話整體音樂制作，反而讓音樂更加出彩。這也印證了藝術(shù)界的一句俚語，做成《大衛(wèi)》雕像的并不是那把鑿子，而是米開朗琪羅。

如今，AI在繪畫、聲音領(lǐng)域的應(yīng)用更是日新月異。在我國，百度大模型“文心一言”1.0版本便是從AI繪畫發(fā)起，迭代至今。在音樂領(lǐng)域，如海外的Suno、Udio，以及國內(nèi)的昆侖萬維天工SkyMusic、網(wǎng)易天音、騰訊TME Studio、抖音海綿音樂等知名流媒體音樂平臺，均已推出各類音樂大模型，旨在讓普通大眾能夠輕松體驗音樂創(chuàng)作的樂趣。

例如，抖音海綿音樂即便是音樂小白，對樂理和歌詞押韻一竅不通，也能輕松創(chuàng)作出令人上頭的洗腦曲目。你只需輸入內(nèi)心的靈感，無論是關(guān)于“戀愛”“離職”還是“發(fā)瘋”的主題，或是“民謠”“搖滾”等音樂流派，甚至是歌詞內(nèi)容和風(fēng)格要求，海綿音樂都能迅速為你量身打造一首約1分鐘的音樂作品。

與此同時，2024年11月，上海音樂學(xué)院正式成立上海音樂學(xué)院人工智能音樂療愈重點實驗室，打造了業(yè)界首個“音樂人工智能與音樂療愈”雙螺旋架構(gòu)的多學(xué)科交叉型創(chuàng)新團(tuán)隊。通過組建由醫(yī)學(xué)專家、人工智能專家、作曲家構(gòu)成的跨學(xué)科教研共同體，在教學(xué)與研究創(chuàng)新實踐中，利用ai技術(shù)賦能藝術(shù)創(chuàng)作，為學(xué)生開拓科技與藝術(shù)融合的新思路。并且從2025年開始，上音從本科階段開放了人工智能音樂療愈項目制招生方向，并建設(shè)了人工智能音樂療愈研究方向博士點，采用雙導(dǎo)師制，進(jìn)行跨學(xué)科人才培養(yǎng)。

而今，AI在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用已經(jīng)日益廣泛，從繪畫到音樂，再到更為深入的療愈領(lǐng)域，AI都在以我們難以想象的速度改變著藝術(shù)的面貌。佳士得的這場AI藝術(shù)品拍賣會，雖然引發(fā)了諸多爭議，但無疑也為我們提供了一個重新審視藝術(shù)與科技關(guān)系的契機(jī)。AI在藝術(shù)領(lǐng)域的應(yīng)用是一個不斷探索和前進(jìn)的過程。它或許會改變我們傳統(tǒng)的藝術(shù)觀念，但也會為我們帶來更多的驚喜和可能性。